洞口的回聲——評大老鼠兒童戲劇團《喂！出來！》

文 / Tracy

《喂！出來！》由大老鼠兒童戲劇團的兒童及青少年表演團擔綱演出，劇本改編自日本作者星新一的科幻短篇小說，並由日本導演佐川大輔(Daisuke Sagawa) 及戲劇指導Clare Nakahara與澳門兒童合力「玩」一齣「用兒童身體說成人故事」的主題鮮明的作品。

原著科幻短篇小说《喂！出来》是日本作家星新一於1958年發表於日本最早的專業科幻同人志《宇宙塵》，該刊物的對象是成人科幻愛好者，但因小說篇幅細小、語言簡潔及具故事感，故被選入學生語文科本教材中。內容講述某村莊因颱風吹襲地上突然出現深不見底的大洞，村民便將自己「不想處理」的物品，甚至連屍體、機密文件及核廢料等都掉入其中。多年後村莊發展成城市，突然某日傳來天外之音「喂！出來！」且從天而降一顆石頭，故事就此打住了！

故事結構簡潔有力、情節能引發想像，被搬上舞台後，配合導演精練的舞台調度，讓青年及兒童演員各施其職，兒童負責以身體構築洞口，青年演員則演繹須說多一點台詞的人物，兩者在導演調度下形成互補。兒童演員活力澎湃，發現洞後便大叫「喂！出來！」卻沒接收到回音，他們用肢體及聲音細緻演繹洞的深不見底，更排列出彎彎曲曲的長隊形，將由後台延伸出來的白紙纏繞身體，表達出正測量洞深，一下子因洞太深而令白紙斷裂，視覺效果有趣。青年演員則百分百投入角色，協助推進劇情，扮演說書人、村長、學者或發展商等，又語氣輕鬆地演繹村民丟棄廢物時的不同心態等。導演給予演員高度自由與信任，演出充滿玩興；也正因如此，故事結構性的呼應反而被放鬆了。

故事首尾以同一句「喂！出來！」呼應，帶出人類破壞環境，最終也須自己承擔後果這一因果循環。然而，導演在舞台呈現上並沒有特意強化這呼應，實感可惜。現時故事的結尾，工人在高樓林立的大廈中只聽到一聲叫喊「喂！出來！」後石頭掉落，未必能讓觀眾即時聯想到此部份是與開首呼應，減弱了原文中呼應呈現出的荒誕因果循環。如果在舞台呈現上，在開首叫喊時加強演員形體的呈現、或加入特殊音效或燈效，這能加深觀眾印象；若在結尾的叫喊時再重複出現，相信定能更有效呈現行為與代價的因果關係。

其實，以保護環境為題的演出並不罕見，說明人類要自食其果這種教育劇也是老生常談，但是次演出以童趣、直觀、科幻的形式，能將陳腔的主題活化。兒童演員的純真演繹令「丟棄廢物的行為」更顯合荒誕卻又理所當然，更能說服觀眾能助力城市發展及令人民安居樂業。故事最後沒有把寓意直接講明，似乎避免說教，將想像空間留給觀眾，但相信成人觀眾必然心領神會，反思這種廢物處理之「時空迴返」最後也是自己受害；兒童觀眾雖未必能即時意會，但可藉此與父母展開親子對話，加深彼此的交流及溝通。

劇團：大老鼠兒童戲劇團

劇目：《喂！出來！》

時間：2026年8月8日(六) 19:30

地點：澳門戲劇農莊黑盒劇場